- A-ha va escriure i gravar la primera versió d'aquesta cançó el 1982 amb el títol 'Lliçó primera': tenia diferents lletres, però contenia el riff bàsic del teclat. El 1983, la cançó va cridar l'atenció del veterà de la indústria Terry Slater, que es va convertir en el seu gerent i els va ajudar a aconseguir un contracte amb Warner Bros. Records més tard aquell mateix any.
A principis de 1984, van tornar a escriure la cançó com a 'Take On Me' i la van gravar amb el productor Tony Mansfield. Llançat com a senzill només a Europa, va arribar al número 3 a la seva Noruega natal, però no va aparèixer en cap altre lloc, caient especialment fort al Regne Unit. A s'ha creat un vídeo per a aquesta versió això es va distingir notablement en comparació amb el que va venir després.
A proposta de Slater, van tornar a gravar la cançó amb el productor Alan Tarney, que la va reforçar amb més instrumentació i energia. En aquesta època, un executiu de la companyia discogràfica anomenat Jeff Ayeroff es va traslladar d'A&M a Warner Bros., i va defensar la cançó. Al llibre Vull la meva MTV , va dir: 'Em vaig enamorar de la cançó. Llavors vaig veure una foto de la banda i va ser com: la gent té un aspecte real? Morten Harket era un dels homes més bells del món.
Ayeroff va encarregar un nou vídeo, contractant a Steve Barron, el treball del qual incloïa ' No em vulguis 'per The Human League i' Billie Jean 'de Michael Jackson, per dirigir.
El vídeo es va publicar el maig de 1985 i utilitzava la nova versió de la cançó produïda per Alan Tarney. Al mateix temps, es va llançar un senzill promocional amb imatges del vídeo al manga. Warner Bros. va promoure la cançó a través del vídeo, aconseguint que les sales de cinema la mostressin abans de les pel·lícules i, finalment, la portessin a MTV. Quan MTV la va recollir, les estacions de ràdio també van tocar la cançó i, a l’agost, era al Top 40 dels Estats Units. La cançó va continuar pujant a les llistes fins que va arribar al número 1 el 19 d’octubre, on va romandre una setmana. Una setmana més tard, la cançó també va assolir el punt més alt de la llista britànica, arribant al número 2 darrere de 'The Power Of Love' de Jennifer Rush. - Aquesta cançó es va convertir en un èxit als Estats Units a causa del seu innovador vídeo en què una figura de dibuixos animats fa senyals al lector perquè s’uneixi al còmic. Va ser creat per Michael Patterson i la seva dona Candace Reckinger, que més tard treballarien en vídeos per a 'Opposites Attract'. Ferida 'i' Impulsiu '.
Patterson ens va dir: 'Vam començar amb' Take on Me ', el projecte va començar amb la meva pel·lícula d'animació De Rodalies , que va guanyar el premi acadèmic estudiantil el 1981: es fa amb el mateix estil d’animació. Vaig dirigir l'animació i vaig dibuixar-ho tot en aquest clip; també vam acabar-ho aquí a Los Angeles. S'ha acreditat per portar l'animació experimental al corrent principal '.
El vídeo es va inspirar en l’escena de la transformació de la pel·lícula de ciència ficció del 1980 Estats alterats . Totes les escenes es van rodar en directe i es van projectar sobre paper i es van traçar.
Va ser dirigida per Steve Barron, que va ser responsable de gran part de la llista de reproducció de MTV als anys 80, com també va dirigir ' Billie Jean , 'Ella em va cegar amb la ciència', Karma Chameleon 'i' Estiu del 69 . ' - A-ha eren un trio noruec format per Morten Harket (veu), Pal Waaktaar (guitarra) i Mags Furuholmen (teclats). Es van traslladar a Londres el gener de 1983 i van signar amb Warners més tard l'any. Furuholmen va triar el seu nom ja que era una simple exclamació coneguda arreu del món.
- Amb aquest èxit, a-ha es va convertir en la primera banda noruega que va aconseguir el número 1 als EUA.
- Bunty Bailey, la dona que cau i guarda Morten Harket al vídeo, es va convertir en la xicota de Morten durant un parell d'anys després de conèixer-se al rodatge. Després de la seva ruptura, va passar a altres vídeos musicals i va ser una de les noies que cantaven 'còpia de seguretat' per a Billy Idol al seu vídeo de 'Got To Be A Lover'. Busqueu la rossa amb el vestit blanc al mig.
Kristy - Cobourg, ON, Canadà - El 1986, a-ha va tenir un èxit número 1 al Regne Unit amb 'The Sun Always Shines on T.V.' L’any següent van gravar la banda sonora de la pel·lícula de James Bond The Living Daylights . Tenen un seguiment bastant important a parts d’Europa, però van tenir menys èxit als Estats Units.
- El productor Alan Tarney va generar el ritme principal en un sintetitzador Roland Juno 60. També hi ha un LinnDrum a la barreja, programat per Pal Waaktaar.
- El programa de televisió Home de família va fer una paròdia al famós videoclip, amb Chris Griffin que va entrar en l'animació en blanc i negre d'un supermercat (a l'episodi del 2005 'Breaking Out Is Hard to Do').
Bert - Poble, NM - Algunes versions destacades d'aquesta cançó:
La banda de punk cristiana MXPX ho va cobrir al seu àlbum de 1995 A la portada .
Reel Big Fish va llançar la seva portada el 1996, que es va utilitzar a la pel·lícula del 1998 BASEketball . És una cançó popular als seus concerts.
Pentatonix ho va fer acapella al seu disc del 2017 Vol. IV - Clàssics .
Weezer el va incloure a L’àlbum Teal , un joc de portades del 2019. El vídeo per la seva versió estrelles Coses més estranyes l'actor Finn Wolfhard de jove i esportiu mullet Rivers Cuomo. El veiem tocant la cançó amb els seus amics, interpretada per la banda real de Wolfhard, Calpurnia. - El grup Strangers With Candy, conegut posteriorment com Lifer, va guanyar el MTV Ultimate Cover Band Contest amb la seva versió d’aquesta cançó el 2000.
Jesse - North Providence, RI - A causa de l'accent noruec del cantant, les lletres de la cançó solen ser mal interpretades. En un vers, molta gent escolta: 'Parlant, avui no és el meu dia per trobar-te', però les lletres correctes són, 'Avui és un altre dia per trobar-me'.
Freya - Dorset, Regne Unit - La cançó va arribar al número 1 a 27 països, inclosos Àustria, Bèlgica, Alemanya, Itàlia, els Països Baixos, Suècia, Suïssa i els Estats Units. Va romandre al cim de l’Eurochart Hot 100 durant nou setmanes.
- Volkswagen va utilitzar aquesta cançó en un anunci titulat 'Feeling Carefree'. Al lloc, un noi somia despert durant una reunió mentre esbossa escenes que recorden el vídeo. Quan torna a la realitat, s’adona que està cantant la cançó.
- A la pel·lícula del 2018 Llest Jugador Un , es menciona com la cançó preferida de James Halliday, creador del món virtual on es desenvolupa la major part de l'acció. La cançó es va utilitzar en un tràiler de la pel·lícula.
- La banda va aprendre de la manera més difícil que l’èxit gràfic no equival a l’èxit financer, almenys no de seguida. Quan van saber que la cançó anava al número 1, van celebrar-ho amb un sopar i xampany en un restaurant elegant, només per rebutjar la targeta de crèdit.
- Això va aparèixer a la pel·lícula de John Cusack del 1997 Grosse Pointe Blank i es va incloure al segon volum de la banda sonora oficial.
- Es va utilitzar a Els Simpsons a l'episodi del 2005 'Future-Drama'.
- El 2008, un versió literal El vídeo es va fer viral, amb un imitador de Morten Harket que narrava l'acció del clip. Mags Furuholmen era un gran fan de la comèdia. 'Vaig pensar que era fantàstic. Va ser increïble. M'agradaria que tornéssim a tenir aquest vídeo quan el vam fer ', va dir Roca que roda . 'Les lletres tenen molt més sentit que les que tenim'.
- Furuholmen va dir que les primeres versions de la cançó estaven influenciades per The Doors, especialment el teclista Ray Manzarek. Ell va dir Roca que roda : 'La forma gairebé matemàtica, però molt melòdica i estructurada de Manzarek de tocar el teclat va tenir una gran influència en la manera com vaig abordar el meu instrument. I crec que molta de la força d'un ha ha d'absorbir coses així i afegir-hi el nostre propi sabor escandinau '.
- El vídeo va guanyar sis de vuit nominacions als MTV Video Music Awards de 1986, incloent-hi el millor artista nou en vídeo i l’elecció de l’espectador. Va ser un nombre rècord de victòries en els tres anys d'història de la cerimònia (el thriller de Michael Jackson va guanyar la meitat que el 1983).
- Quan el trio va interpretar això Or massís el 1985, els van acompanyar la bateria de The Go-Go, Gina Schock.
- a-ha va gravar una versió acústica suau per a l'especial MTV del 2017 Desconnectat: solstici d'estiu . Aquesta interpretació es va utilitzar a la pel·lícula del 2018 Deadpool 2 en una escena que evoca el vídeo: Vanessa (Morena Baccarin) arrossega Wade (Ryan Reynolds) al seu regne, perquè puguin estar junts en un altre pla d’existència.
