- A les notes de l'antologia dels Beastie Boys, Adam 'MCA' Yauch explica que la cançó va començar com un 'goof' en cançons de rock estúpides. Van tallar la veu com a broma i després van anar de gira. El productor Rick Rubin va afegir la bateria forta i la pista de guitarra. Seguint amb l'acudit, els Beasties van fer un vídeo on jugaven juntament amb la imatge del noi de festa borratxo que havia creat aquesta cançó. Aviat, els Beasties van ser superestrelles, gràcies a la seva nova base de fans de nois de fraternitat que es van proposar parodiar. Segons MCA, van interpretar els seus nous papers fins que es van adonar que s'havien convertit en la seva pròpia broma. >> Crèdit de suggeriment :
Andy - Arlington, VA - Aquesta és la cançó que va aconseguir els Beastie Boys a MTV i els va exposar a una gran audiència. Va pujar al número 7 a Amèrica el 7 de març de 1987, que és la mateixa data Llicència per a Ill l'àlbum va aconseguir el número 1, convertint-se en el primer àlbum de rap a encapçalar la llista. Els Beastie Boys passarien a la història com un dels actes de hip-hop més reeixits i transgressors de tots els temps, però els puristes del rap que els coneixien per aquesta cançó es van horroritzar. L'estiu de 1987, el grup va continuar el que es va facturar com a gira de co-capçalera amb el Run-D.M.C., molt més realitzat i creïble. (El 1985, Run-D.M.C. va tocar Live Aid més o menys al mateix temps que els Beastie Boys estaven estrenant per a Madonna). Mentre que Run-D.M.C. Lloant l'educació i la sobrietat, els Beastie Boys van rebaixar la seva imatge de festa temerària, utilitzant ballarines de gàbia a l'escenari i arrossegant la gent amb cervesa. Hi havia una seguretat sense precedents en aquests espectacles, però la gira va sortir sense incidents. Els Beastie Boys van centrar-se en l'estudi; no van tornar a fer gira fins al 1992.
- El productor de Beastie Boys, Rick Rubin, va tenir molt a veure amb aquesta cançó, injectant-hi un so rock. Rubin va ser el primer a combinar un grup de rap important amb una superestrella del rock quan es va unir a Run-D.M.C. amb Aerosmith per a l'actualització de 'Walk This Way' a principis de 1986. Rubin té crèdit com a coguionista de 'Fight for Your Right' juntament amb els tres Beastie Boys.
- El vídeo va ser dirigit per Ric Menello i Adam Dubin, que eren companys d'habitació. Menello va ser l'oficinista durant la nit al dormitori Weinstein Hall de la Universitat de Nova York (NYU), on vivia Rick Rubin mentre també va posar en marxa Def Jam Records. La majoria dels directors de vídeo de l'època tenien formació en anuncis, dels quals Rubin no volia formar part, així que li va demanar a Menello, que era un gran aficionat al cinema, que ho fes. Quan Menello es va negar, Rubin el va convèncer i va permetre que Dubin, un recent graduat de la NYU Film School, codirigés perquè poguessin compartir la culpa si fracassava.
Menello va basar el vídeo en l'escena de la festa de la pel·lícula de 1961 Esmorzar a Tiffany's , on una colla de personatges bojos provoquen tot tipus de caos (el tipus amb un pegat a l'ull va ser eliminat de l'escena). Rubin els va donar dos dies i 20.000 dòlars. El van disparar a l'apartament de Sunny Bak, una amiga dels Beasties que va fer una de les fotografies que es van utilitzar en la caràtula de l'àlbum. Van reclutar els seus amics per jugar als juerguistes i van organitzar una baralla de menjar, completada amb un llançament de pastís semblant a Three Stooges.
Rubin i Menello argumenten que els personatges del vídeo es van convertir en icones de bufetades, tan populars que la banda va passar la resta de la seva carrera lluitant contra la imatge. Segons Menello, hi havia un mètode per a la seva bogeria. Va dir al llibre Vull el meu MTV : 'La idea del vídeo era una rebel·lió infantil. Algunes persones, com els nois de la fraternitat, no en veien la sàtira. No és tant sàtira com una mena de rebuig de manta i dibuixos animats a qualsevol cosa adulta. - Després d'enlairar aquesta cançó, els Beastie Boys es van tornar cada cop més escandalosos a les seves travessias escèniques i a les entrevistes. Eren com lluitadors professionals jugant a un truc, però també convertint-se en el personatge, i va començar a desgastar-se. 'Fight for Your Right (to Party)' podria haver definit fàcilment el grup, però van tenir el bon sentit de negar-ho com a novetat i avançar en una direcció més madura (però encara entremaliada). Van deixar d'interpretar la cançó quan van acabar de gira el 1987.
- D'acord amb la Llibre dels Beastie Boys , MCA va tenir la idea d'aquesta cançó i l'anava a gravar amb la seva banda, Brooklyn, però mai ho va fer. Quan els Beastie Boys van crear cançons per al seu àlbum de debut, ho va plantejar.
- Tenint en compte que el grup va renegar d'aquesta cançó, no és estrany que no es pres seriosament a la comunitat de rap. Qualsevol indignació per l'apropiació es va atenuar pel fet que els Beastie Boys van signar amb Def Jam Records, el segell copropietat de Rick Rubin i Russell Simmons que també va ser la llar de LL Cool J i d'una sèrie d'actes de rap emergents.
Quan els Beastie Boys van demandar el segell per drets d'autor no pagats, Simmons es va reconèixer pel seu èxit a la comunitat negra. 'Tenien talent, però van semblar el pitjor tipus de banda negra', va dir Girar el 1989. “Era com si es burlessin dels negres. Molta gent pensava que eren racistes, que estaven descartant la cultura negra. Els vaig ensenyar a caminar pel rei i a parlar; Vaig convèncer la comunitat negra que eren reals”.
El grup va deixar Def Jam i va signar amb Capitol l'any 1989. Sense Simmons o Rick Rubin al darrere, la seva bona posició a la comunitat hip-hop era incerta, però el seu primer àlbum Capitol, Botiga de Paul , els va posar rumb al Saló de la Fama del Rock and Roll. L'àlbum no es va vendre tan bé com Llicència per a Ill , però els va allunyar de l'enginyós 'Fight for Your Right (to Party)' i va establir els Beastie Boys com a creadors de tendències hip-hop. - Tabitha Soren, que era reportera de MTV, va aparèixer al vídeo amb els cabells tenyits de ros. Diu que la nata per als pastissos es va tornar ranci ràpidament i el conjunt feia olor d'ous podrits.
- La cançó va ser un èxit de ràdio abans que aparegués el vídeo. MTV sabia que atrauria la seva audiència principal de homes joves, així que van mantenir un lloc en rotació calenta mentre es feia el vídeo. Quan el clip va arribar a MTV, la cançó va augmentar en popularitat.
- Quan van tocar aquest en directe, els Beastie Boys ho van fer realment descarat i ofensiu, sovint alterant la lletra amb línies com:
'Viu a casa, ets un maricó'
'El teu professor està xuclant... com si fossis una mena d'idiota'
I, tenien una ajuda visual: un penis de 20 peus d'energia hidràulica que es va engordar durant la cançó.
Després de jugar a Columbus, Geòrgia, el 28 de febrer de 1987, els funcionaris d'aquesta ciutat va aprovar una llei contra la lascivia que amenaçaven amb actes de detenció en cas de conflicte. LL Cool J i Bobby Brown van ser arrestats en virtut de l'ordenança per simular actes sexuals; Gene Simmons va rebre un delicte menor per baixar-se els pantalons quan actuava amb Kiss. - El grup de rap alemany NYCC va aconseguir l'èxit número 14 a la llista de singles del Regne Unit el 1998 amb la seva versió de la cançó.
- El 1987 Q La revista va obtenir la perspectiva dels pares sobre aquesta cançó, preguntant-ne al pare de MCA. 'Podria interpretar al pare indignat, però realment trobo que tot el conjunt dels Beastie Boys és molt divertit', va respondre.
- La cançó va ser interpretada per Finn Hudson i Noah 'Puck' Puckerman per al 2013 Glee episodi 'Sweet Dreams'. Va resultar ser l'última cançó que Cory Monteith, (que interpretava a Finn) va gravar abans de la seva mort.
- Aquí és on connectem Stephen Bishop, que va tenir èxits als anys 70 amb ' On and On ' i ' Save It For A Rainy Day ', amb aquesta cançó. A la pel·lícula Casa dels animals , Bishop interpreta a un guitarrista sensible que fa una serenata a unes noies amb una melodia dolça, només per a que el personatge de John Belushi, Bluto, li destrossin la guitarra. Al vídeo 'Fight for Your Right (to Party)', MCA (Adam Yauch) trenca una guitarra en homenatge a aquesta escena.
