Pumped Up Kicks de Foster the People

  • Foster the People és una banda de rock indie de Los Angeles que va començar com a projecte en solitari per al vocalista, guitarrista i teclista Mark Foster, que havia estat treballant com a compositor jingle per publicitat. A mesura que les seves cançons eren més grandioses, Foster va contractar el baixista Cubbie Fink i el bateria Mark Pontius. Aquest és el primer single de la banda, que va debutar a la llista Hot 100 del 7 de maig de 2011.
  • Mark Foster va explicar el significat de la cançó Spinner UK : 'Pumped Up Kicks' tracta d'un noi que bàsicament perd la ment i intenta venjar-se. És un marginat. Crec que la joventut de la nostra cultura cada vegada està més aïllada. És una mena d’epidèmia. En lloc d’escriure sobre víctimes i alguna tragèdia, volia entrar en la ment de l’assassí, com va fer Truman Capote A sang freda . M’encanta escriure sobre personatges. Aquest és el meu estil. M'agrada molt ficar-me al cap d'altres persones i intentar caminar amb les seves sabates '.

    Foster diu que va considerar escriure la cançó des de la perspectiva de la víctima, però va considerar que seria un policia. També assenyala que no hi ha violència real a la cançó, ja que les amenaces són tot el monòleg intern del nen.
  • Sobre els 'Pumped Up Kicks' que porten els altres nens d'aquesta cançó: a finals dels 80 i principis dels 90, la sabata de bàsquet Reebok Pump va gaudir d'una modesta popularitat. La sabatilla tenia una bomba en forma de bàsquet a la llengua i la idea era que, si necessiteu una mica d’elevació addicional, només podríeu donar-li unes quantes bombes. Tingueu en compte que Nike tenia Michael Jordan venent les seves puntades, de manera que Reebok era força desesperat. El moment més gran de la història de Pumps va arribar quan Dee Brown dels Boston Celtics va guanyar el concurs Slam Dunk de 1991 amb les sabates. Just abans de guanyar-se, es va estirar i va inflar les seves Pumps, un moment que Reebok va utilitzar en anuncis per a les sabates.

    Les sabates eren molt cares i els nens amb aquest tipus de diners per gastar en sabatilles de bàsquet que no optaven per Air Jordans acostumaven a ser els posicionadors privilegiats que molestaven l'infern de qualsevol que portés Converse o Keds. En aquesta cançó, els nens amb les puntades de peu, o almenys aquest tipus de nens, estan amenaçats de violència greu.
  • Foster va discutir l'ampli atractiu de la cançó en una entrevista amb Billboard revista: '' Pumped Up Kicks 'és una d'aquestes cançons que combina una cosa realment familiar amb alguna cosa que és molt moderna', va dir. 'És una cançó on podeu estirar-vos al sofà i escoltar-la o aixecar-vos i ballar-la per la sala'.
  • Parlant d’escriure aquesta cançó a Roca que roda , Foster va dir: 'Intentava ficar-me al cap d'un nen aïllat i psicòtic. En certa manera, és una cançó per als hipsters, però és una cançó que els hipsters voldran ballar.
  • La 'pistola' d'aquesta cançó és bastant literal, però no va començar així. Mark Foster va escriure primer el cor de la cançó i la va considerar una cançó sobre la confiança, sent 'pistola' una metàfora. Això va canviar quan va aparèixer el primer vers, que va llestear durant una sessió de gravació. Aquest vers parlava clarament d’un noi que troba l’arma del seu pare i va canviar la pell de la cançó, donant a l’arma un significat literal.
  • La cançó aconsegueix amagar un missatge fosc sota la seva alegre melodia. 'Acostumo a fer-ho amb moltes cançons', va dir Mark Foster a MTV News. 'M'agrada explicar un tipus d'història diferent, líricament, del que expressa la música, perquè aporta una altra capa a la història mateixa. Ho vaig escriure a una quadra de la platja i treballava en una casa de música (Mophonics, un lloc on vaig compondre anuncis i altres coses), i crec que això va influir en el so ”.
  • MTVU va censurar aquesta cançó quan van reproduir el vídeo, deixant caure l'àudio cada vegada que Foster cantava 'pistola' o 'bales'. Va dir el cap Roca que roda : 'Crec que MTV té por d'una banda alternativa que tingui un so com aquest. Crec que el so és enganyós. Teniu programes de realitat que consisteixen en adolescents que es queden embarassades i teniu Jersey Shore, on una noia rep un cop de puny a la cara i mostra el clip una i altra vegada com un teaser per veure el programa. És com si, bé, bé, la violència domèstica està bé, però, parlar d’alguns valors familiars i l’aïllament i l’assetjament dels adolescents no ho és ”.
  • L'èxit de la cançó es deu en part a l'atractiu de diversos formats, i va ser la primera cançó que va encapçalar les llistes de Billboard Alternative Songs i Dance Airplay. (Aquesta última només funciona des del 17 d'octubre de 2003).
  • El cor apareix vuit vegades en aquesta cançó, incloses quatre vegades al final de la cançó. La repetició de cors és un tret distintiu de les cançons d’èxit, però això és una mica, i Mark Foster ho sap. 'Si hagués sabut que la cançó es reproduiria a tot arreu, hauria tret aquells maleïts cors de la cançó i la faria avançar més ràpidament', va dir. NME . 'Al final, només és cor, cor, cor, cor ... em torna boig tornar a sentir aquest cor estúpid'.
  • La cançó mai no es va llançar oficialment. Va explicar el baixista de Foster the People, Cubbie Fink Stuff.co.nz : 'Érem una banda nova i aquesta era l'única cançó que havíem completat i, per tant, la vam publicar al nostre lloc web per descarregar-la i, a partir d'aquí, tenia una vida per si sola. Es va llançar a Internet i la gent feia blocs i acabava a Hype Machine [agregador de blocs de música], i la ràdio simplement ho recollia. Primerament les emissores de ràdio independents van començar a reproduir-la i després van començar a reproduir-les les emissores de ràdio principals, que van anar creixent gradualment.
  • Fomentar l'àlbum de debut de la gent Torxes es va publicar el 23 de maig de 2011 a través de Columbia Records i Startime. Va dir Mark Foster CMU : 'Aquest àlbum va ser realment catàrtic per a mi. Moltes de les cançons parlen d’aïllament i de ser el menyspreu. Va ser bonic treure’ls i fer-me propietari de les coses que volia fugir ”.
  • Aquesta va ser la cançó més transmesa al servei de música Spotify dels Estats Units des que es va llançar el 14 de juliol de 2011 fins a finals d'any. Un altre tema de Foster The People, 'Helena Beat', va ser la cinquena cançó més transmesa en el mateix període.
  • La cançó va ser extreta de les ones després del tiroteig de 20 nens i sis membres del personal a l'escola primària Sandy Hook a Newtown, Connecticut, el desembre de 2012. Mark Foster va estar d'acord amb la decisió de retirar la pista per respecte a les víctimes, i va afegir que va escriure la cançó sobre la tendència creixent de malalties mentals entre els adolescents en un intent de crear una conversa sobre la necessitat del canvi. Va dir en un comunicat a CNN.com: 'Vaig escriure' Pumped Up Kicks 'quan vaig començar a llegir sobre la tendència creixent de les malalties mentals dels adolescents. Volia entendre la psicologia que hi havia al darrere perquè em resultava estranya. Va ser terrorífic com les malalties mentals entre els joves s'haguessin disparat durant l'última dècada. Tenia por de veure cap a on es dirigia el patró si no començàvem a canviar la forma en què portàvem la propera generació ... Aquesta cançó es va escriure com una manera de crear un diàleg continu per a un tema del qual es parlava, però quan es tractava d’intervenció governamental, en gran part s’estava ignorant ...

    'Ara, aquest tema està finalment a l'avantguarda d'un debat important i esperem que condueixi a grans canvis en la política que evitaran que es produeixin aquests actes de violència en el futur. Dit això, respecto la decisió de la gent de fer una pausa. I si això es converteix en un catalitzador per a una conversa més àmplia que pugui conduir a un canvi positiu cap endavant, doncs, ho defenso absolutament '.
  • Mirant enrere aquesta cançó el 2014, va dir Mark Foster NME que estava orgullós de la seva importància cultural. 'Va obligar el públic a mantenir una conversa', va dir. 'No només sobre armes i regulacions sobre armes, sinó també sobre l'art en si, on hi ha la línia i què s'hauria d'editar. Crec que, pel que fa a impulsar el sobre en termes de cultura i obligar la gent a mantenir aquestes converses, va ser una cosa realment saludable per al país '.


Articles D'Interès