- 'The End' és la mort, tot i que la cançó també tracta dels pares de Jim Morrison: conté temes edípics d'estimar la mare i matar el pare. Morrison sempre va ser imprecís quant al significat, explicant: 'Podria ser gairebé qualsevol cosa que vulguis que fos'.
- The Doors va desenvolupar aquesta cançó durant les actuacions en directe al Whisky a Go Go, un club de Los Angeles on eren la banda de la casa el 1966. Havien de tocar dos sets a la nit, de manera que es van veure obligats a ampliar les seves cançons per omplir el col · leccions. Això els va donar l'oportunitat d'experimentar amb les seves cançons.
'The End' va començar com l'adéu de Jim Morrison a Mary Werbelow, la seva xicota que el va seguir des de Florida fins a Los Angeles. Es va convertir en una èpica d’11 minuts. - El 21 d'agost de 1966, Jim Morrison no va aparèixer al concert de The Doors al Whisky a Go Go. Després de tocar el primer set sense ell, la banda va recuperar Morrison del seu apartament, on havia estat trepitjant àcid. Sempre van tocar 'The End' com a última cançó, però Morrison va decidir tocar-la al començament del set i la banda va seguir. Quan van arribar a la part on podia fer una improvisació parlada, va començar a parlar d’un assassí i va dir: «Pare, et vull matar. Mare, vull conèixer-te! La multitud es va tornar boig, però la banda va ser acomiadada just després del programa. The Doors havia signat recentment un acord discogràfic i havien establert un gran nombre de seguidors, de manera que ser acomiadat del whisky no va ser un cop esclafador.
- Morrison va cantar això en directe com 'F - k the mother' en lloc de 'Screw the mother'. En aquell moment, la banda no podia creuar el que el seu enginyer Bruce Botnick anomenava 'la barrera f-k', de manera que van sanejar la lírica de l'àlbum. No obstant això, quan Botnick va remesclar l'àlbum per a una reedició del 1999, va tornar a posar el 'f - k's de Morrison, que és com es pretenia la cançó.
- Això es va utilitzar famosament a la pel·lícula Apocalipsi ara sobre escenes de la guerra del Vietnam. El director Francis Ford Coppola el va fer remesclar per incloure la línia 'F - k the mother'.
El teclista de les portes, Ray Manzarek, el va recordar en un 1995 MOJO entrevista: 'Per seure en un públic i escoltar' El final 'a principis de Apocalipsi ara , és absolutament emocionant '. - Morrison estava en un viatge àcid quan van intentar gravar aquesta cançó per primera vegada. Va continuar cantant 'F - k the mother, kill the father' en lloc de les lletres reals. En La col·lecció Mojo , diu: 'Completament destruït, el cantant va acabar estirat a terra murmurant les paraules del seu malson edípic. Aleshores, de sobte animat, es va aixecar i va llançar un televisor a la finestra de la sala de control. Enviat a casa pel productor Paul Rothchild com un canalla canalla, va tornar a mitja nit, va irrompre, es va despullar la roba, va treure un extintor de la paret i va mullar l’estudi. Alertat, Rothchild va tornar i va convèncer la nua i esquitxada Morrison de marxar una vegada més, aconsellant al propietari de l'estudi que cobrés el dany a Elektra; l'endemà, la banda va clavar la pista en dues preses. Morrison va viure només cinc anys més.
- Aquesta és suposadament l'última cançó que va escoltar Morrison. La nit que va morir, tocava vells àlbums de Doors, acabant amb aquest. Aquesta va ser l’última cançó d’aquest disc.
- Això es va enregistrar amb els llums apagats i només una espelma encesa al costat de Morrison.
- La versió de l'àlbum de la cançó és una combinació editada de dues captures, que va trigar en total uns 30 minuts a gravar-se. El productor Paul Rothchild ho va anomenar 'un dels moments més bells que he tingut mai en un estudi de gravació'.
- De vegades, Morrison s'aturava enmig d'això durant els concerts per obtenir una reacció de la gent.
- La instrumentació està pensada per ser com una raga índia. La guitarra imita un sitar, amb arrencades aparentment no rítmiques de notes diatòniques. El ritme del tambor està dissenyat per sonar com una tabla i se suposa que el teclat proporciona el brunzit d’un tambura.
Loretta - Liverpool, Anglaterra - Ray Manzarek ho va dir a Rainer Moddemann The Doors Quarterly que creia que el 'bus blau' de la cançó és: 'La versió de Jim del vaixell solar egipci ... és el vaixell en què viatgen els faraons i tothom, tothom a través de l'infinit, a través de l'eternitat i' el bus blau ' era per a mi un vehicle que et portaria a viatjar a llocs màgics.
Moddemann va preguntar sobre la interpretació més senzilla que el 'bus blau' feia referència als autobusos blaus de la línia de Santa Mònica, però Manzarek es va resistir a la idea. 'No crec que tingui res a veure amb això', va dir. És més còsmic. És un viatge còsmic i el blau és el color del cosmos que hi ha. I, a continuació, la següent línia és: 'conductor a on ens portes'. En un viatge, home, en un viatge cap a algun lloc que mai no havies estat abans, i alguns d’ells faran por, d’altres seran molt divertits, molt divertits, com ara “El vaixell de cristall”. Mil noies, mil emocions ». - La família visitada pel personatge d’aquesta cançó reflecteix la pròpia família nuclear de Morrison. Morrison tenia una mare i un pare, un germà i una germana.
- En una entrevista del 9 de gener del 2020 amb 95,5 KLOS, Krieger va recordar que ell i Morrison van començar a treballar en la cançó a casa de Krieger.
